Zapowiadane zmiany nie ominęły również nieodłącznej części festiwalu, jaką bez wątpienia jest Sónar +D. To wydarzenie od lat stanowi integralny element Sónar Festival, będąc przestrzenią spotkań artystów, twórców nowych technologii, naukowców i przedstawicieli branży kreatywnej. W poprzednich edycjach Sónar +D odbywało się w tej samej lokalizacji co dzienna część festiwalu.
W tym roku organizatorzy zdecydowali się przenieść Sónar +D do zupełnie innej części miasta. Wybór padł na zabytkowy Llotja de Mar, położony w samym sercu Barcelony. To jeden z najbardziej charakterystycznych historycznych budynków miasta – dawna siedziba giełdy kupieckiej, której imponujące wnętrza, bogato zdobione sale i wielowiekowa historia stworzyły wyjątkowe tło dla wydarzenia poświęconego przyszłości technologii i kultury. Już od pierwszych chwil miejsce robiło ogromne wrażenie, a zestawienie nowoczesnych instalacji z historyczną architekturą okazało się niezwykle udanym pomysłem. Trzeba przyznać, że była to bardzo trafna decyzja organizatorów. Warto również dodać, że bilety na Sónar +D można było kupić niezależnie od wejściówek na główną część festiwalu.
Podobnie jak w poprzednich latach uczestnicy mogli wziąć udział w panelach dyskusyjnych, prezentacjach, koncertach, warsztatach oraz spotkaniach z artystami i ekspertami z całego świata. Nie zabrakło również pokazów najnowszych technologii – od sztucznej inteligencji i narzędzi do tworzenia muzyki, przez projekty wykorzystujące rzeczywistość rozszerzoną (AR) i wirtualną (VR), aż po interaktywne instalacje audiowizualne oraz eksperymentalne projekty łączące sztukę z nauką. Dla odwiedzających była to doskonała okazja, by nie tylko zobaczyć kierunek, w jakim rozwija się współczesna kultura cyfrowa, ale także samodzielnie przetestować wiele prezentowanych rozwiązań i porozmawiać z ich twórcami.
Program tegorocznego Sónar +D został podzielony na trzy główne obszary tematyczne: AI & Music, poświęcony wpływowi sztucznej inteligencji na proces tworzenia muzyki, Beyond the Screen, eksplorujący przenikanie świata cyfrowego i fizycznego, oraz Digital Gardens and Dark Forests, skupiający się na przyszłości internetu, prywatności i alternatywnych przestrzeniach cyfrowych. Podczas licznych paneli i prezentacji eksperci, artyści oraz przedstawiciele firm technologicznych dyskutowali m.in. o wykorzystaniu generatywnej AI w produkcji muzycznej, etyce nowych technologii, cyfrowej tożsamości, immersyjnych doświadczeniach audiowizualnych oraz przyszłości sztuki w erze sztucznej inteligencji.
Dużym zainteresowaniem cieszyły się również interaktywne instalacje i wystawy, gdzie odwiedzający mogli nie tylko oglądać prace artystów, ale także aktywnie wchodzić z nimi w interakcję. Na miejscu prezentowano eksperymentalne projekty wykorzystujące sztuczną inteligencję, robotykę, generatywny obraz i dźwięk oraz instalacje reagujące na ruch i obecność publiczności. Dzięki temu Sónar +D po raz kolejny udowodnił, że nie jest klasyczną konferencją technologiczną, lecz przestrzenią, w której sztuka, muzyka i innowacje wzajemnie się przenikają.
Sónar +D po raz kolejny pokazał, że przyszłość muzyki nie kończy się na scenie. To miejsce, w którym artyści, programiści, naukowcy i twórcy nowych technologii wspólnie zastanawiają się nad kierunkiem rozwoju kultury cyfrowej. Tegoroczna edycja udowodniła również, że zmiana lokalizacji była strzałem w dziesiątkę – historyczne wnętrza Llotja de Mar nadały wydarzeniu wyjątkowy charakter, doskonale kontrastując z prezentowanymi tam wizjami przyszłości.